当代书法美学研究什么,当代书法美学研究什么时候开始

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法美学研究什么的问题，于是小编就整理了3个相关介绍当代书法美学研究什么的解答，让我们一起看看吧。书法与美学之间的内在联系与...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法美学研究什么的问题，于是小编就整理了3个相关介绍当代书法美学研究什么的解答，让我们一起看看吧。

1. 书法与美学之间的内在联系与区别？
2. 中国书法的审美追求是什么？
3. 书法评课优点与不足？

书法与美学之间的内在联系与区别？

书法与美学之间的内在联系与区别，联系呢，就是他们都属于这种艺术，第二个呢，书法，而且他是还包括在美学当中，所以说他们是有非常紧密的联系，我们包括在绘画的同时，也要把字练好，要把书法练好，而且他们还是一种国粹，我们中国的传统艺术啊，是这是一个联系，区别呢，就是书法跟美术，它是两种不同的专业，书法学的，他的大学里当中会有专门独立的专业，美术也有专门的独立的美术、美术专业，比如说油画、版画、雕塑，所以说这里还是有区别的，还是分开。

中国书法的审美追求是什么？

第一，点画与线条。书法的点画、线条本身是抽象的，构成的书法形象也无法确定，但是却需要把全部的美都包括其中，这样一来，就有了特殊的要求。以我个人学习书法的体会，我觉得应体现在三个层面：力量感。所谓的力量感，指的是点画、线条在人们心中唤起的力的那种感觉。往往是根据需要而藏露结合，特别是行草书法中，点画、线条往往都是千变万化的，因而，我们在欣赏时，既要注意点画、线条的承接与呼应，又要注意中段是否浮滑轻薄。节奏感。在音乐中，节奏感指的是音律有规律的高低、强弱和长短的变化，而书法在创作过程中由于运笔用力大小以及速度的快慢不同，因而产生了轻重、粗细、长短、大小等不同形态的有规律的交替变化，给人一种非常明显的节奏感。立体感。所谓的立体感，从书法的角度看，主要是中锋和侧锋用笔的结果。

第二，空间结构。书法爱好者都知道，书法的空间结构主要包括单字结构、整行行气、整体布局三个方面。单字结构要求整齐平整，长短适度，疏密均衡，这一点非常重要。整行行气。书法作品讲究的是字与字上下要相连，我们叫做“连缀”，要求上下连接，呼应连贯，这就是书法家常说的行气。整体布局。优秀的书法作品最讲究整体布局，要求做到集点成字、连字成行、集行成章，构成点画、线条在空间的完美结合，从而形成完美的布局。

第三，神***意味。神***通常是指人的面部的神气和光彩。书法中的神***指的是点画、线条及结构组合当中所透出的精神、格调、气质、情趣和意味。书法中神***的获得，一方面要依赖于创作技巧的精熟，这是最基本的前提和基础，另一方面，只有创作心态淡定自如，创作中心情愉悦舒畅，达到忘我的境界，才能写出真情至性、融入书法神韵与自己的知识修养和审美趣味来。

书法的目的是：拨弄心弦，抚慰心灵！

中国书法博大精深，是哲学，与中国文化、中华文明已融为一体，只有仰望星空的人才略知皮毛，没人可以真正定义书法的审美标准。

1．求工于一笔书，寄情于点划间。

2．信息转化于能量，能量转化为作品。

3．每一字每一笔都有强大的喻意在里面，喻古喻今，借古喻今，不古不今。所以，人无学识字就必出俗态！

书法评课优点与不足？

一、书法评课优点：

1、营造情境，激发兴趣：当代教育家叶圣陶先生说：“作者胸有境，入境始与亲”。因此，庄教师上课一开始，结合家乡崇武古城图片和教师本身书法作品的展示，把学生带入了一种浓浓的艺术氛围，陈老师黑板上出示自己亲自书法作品时，学生看到，都惊呼起来！从孩子们兴奋的神情中已经初步感受了书法的美。

2、观察比较，掌握要领：唐代书法家、书法理论家孙过庭在《书谱》中提到“察之者尚精，拟之者贵似”，可见，细致的观察能力在书法学习中是多么重要。学习书法的过程是枯燥的，庄老师通过让学生仔细观察、动手摆放、书空运笔、练评交互的过程呈现，加深了“切、按、提、回”、“按、提、挑”等知识的印象，从而达到有效学习的目的。

3、讲解示范，掌握写法：书法课堂中教师的有效示范显得尤为重要。庄老师在课堂上一笔一画认认真真地给学生范写，将行笔的过程与运笔的方法清晰而美观地展现在学生面前。

4、自主练习，感悟体验：学生是学习的主人，教师是学习活动的组织者、引导者。教学应注重培养学生自主学习的意识和习惯，为学生创设良好的自主学习情景，尊重学生的个性差异，鼓励学生适合自己的学习方式，引导学生在实践中学会学习。

二、书法评课不足：课堂氛围不容易宏观把控，容易造成课堂氛围冷淡，学生学习氛围不浓，所以需要进一步加强。

到此，以上就是小编对于当代书法美学研究什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代书法美学研究什么的3点解答对大家有用。