书法比赛一等奖字体设计,书法比赛一等奖字体设计图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书法比赛一等奖字体设计的问题，于是小编就整理了2个相关介绍书法比赛一等奖字体设计的解答，让我们一起看看吧。书法展有些字体很难看为...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书法比赛一等奖字体设计的问题，于是小编就整理了2个相关介绍书法比赛一等奖字体设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 书法展有些字体很难看为什么也能叫书法？
2. 现在的有些书法名家，现场挥毫总描字，这是否名不副实？

书法展有些字体很难看为什么也能叫书法？

丑书是一种在错误的时期，对书法的一种错误的理解！

丑书的形成是一段时期的产物，这个时期很长，它由宋起始，一直到现在已经把丑书演化得几乎不知道书法还有笔法的存在了！

丑书也不是没有缘由的书法，它是书法艺术性发展的方向，可是书法不仅仅有艺术性，它还有基本功，它还有笔法。丑书是基本抛弃l基本功与笔法，直接进入了书法的艺术性。所以，丑书是无基本的书法，也终将被历史所淘汰！

因为丑书继承了书法的艺术性，所以，在一段历史时期被误认为是书法的发展方向，可是随着书法人对书法认知的提高，书法人已经觉悟了，丑书也不可能再迷惑书法人了。

现在的丑书只是少数人为了维护个人的名利的工具，在书法人的大量觉醒之后，反对丑书的号角一浪高过一浪，所以，以后得丑书终将会没有立足之地！

书发展，尤其是中国书法家协会举办的展览是有套路的，不是说你写的好就能入展的，它确切的说是一个书法比赛，凡是比赛都有套路和技巧的。

比如书法风格的选择上，前一段时间流行孙过庭的书谱，写书谱就很容易上展，评委眼里都是书谱。现在流行米芾、赵之谦、何绍基，写书谱的百分之八九十的都会被拿下。

参加展览最好要时刻观察书协的书法动向，不要只顾着在家练，多多出去学习。

形式的制作上，以前流行豆腐块拼接，都是一小块、一小块粘贴成一副作品，写不好的可以换下来重写。

现在流行长条子，两个竖条或者三个竖条拼成一幅作品，也有拼接横条的。同样的水平写豆腐块，成功的概率会低很多。

在邮寄上也讲究，写完作品用熨斗熨平，放在PVC管里，用顺丰邮寄。

你要是折叠起来塞进信封，取出来皱皱巴巴的，肯定是上不了展览的。

现在展览写何绍基、赵之谦的很多，这两位大师的作品，一般爱好者很难欣赏，把它定义为丑书也不足为奇了。

你觉得呢？

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书法字体的美丑众说纷纭各持一词，各自站在自己对书法的审视角度发音。爱美之心人皆有之，彰显书法之美的人是主流。礼拜丑石之人历史也仅有米芾一人。我的观点是除了个别分不清汉字分不清草书符号，一团乱麻似的作品外，其他的书法作品都该称为书法。

近作，四字楷书一幅，与头条友交流。

楼主提的这个问题可能是很多人都有同样疑问和不理解。确实，感觉很难看，但不知为何上了厅堂？

当前被称为丑书代表的如王镛、沃新华、曾翔、王冬龄、刘彦湖、于明诠、白砥等，可以说他们被认为是典型的丑书代表人物。

我想对一个人也好，对一个事物也好，不同的人所站的角度不同，价值观、阅历、个人修养等的不同，会有不同的欣赏眼光，有些人觉得好，你可能觉得丑，有些人觉得丑，你可能觉得美，理解的层次不同，肯定会有不同的感受。

我们以上图书法作者沃新华为例来作下算是解说吧。

沃兴华，被排列的第二号丑书人物，复旦大学教授。他在七十年代就当了上海《书法》杂志的编辑，1986年即获二届中青展优秀作品奖，现在是博士生导师。他写的楷书、行书非常精致，他的作品风格在中晚年发生巨大的变革。沃兴华这个草书，我们先从视觉构成来分析，这作品空间没有一个雷同的地方。奇逸的变形、用墨的浓淡、疏密聚散、计白当黑，空间节奏变化非常具有创意的。

沃兴华在《书法问题》一书第一章第一节的标题就是：“我创造，故我存在。”这句话的本意就是要和传统拉开距离，要拉开距离，就要创造。那么如何创造？任何创造都不会是无来由的，因为任何成功的创新都必然包含着对传统的重新发现和重新阐述。那么如何对书法的传统到底有什么值得重现开***并发掘其价值的部分呢？于是沃兴华发现了“民间书法”，并以之为突破口。

在《沃兴华先生点评刘峥、郭衍槐临书》一帖中，沃兴华认为“民间书法的所长在于结体造型，大小正侧，疏密收放，表现得雄肆奇逸，怪怪奇奇，天真烂漫，不拘一格，这种审美价值特别注重点画和结体的空间关系。”这 些就是沃兴华先生认为的民间书法具有的审美价值。而民间书法如何满足当代的展厅需要呢？沃先生认为民间书法的造型是“反楷法”“反字法”的造型特点进行放大化就可以了。那如何避免民间书法的缺点，我想沃先生是认为取法经典的“名家法书的所长——点画用笔，也就是笔法。”就可以了。

哟谢你的邀请！

我是杨炳升。

对于你提的这个问题实质上很好理解，本人对于＂书法＂的认识是：

写字是书法，

雅俗多重天。

我记得在几次的答题中都涉及到了这个问题。

练习书法的易难程度可以用易如盏酒而又深入沧海来形容。

说是易如盏酒，是因为但凡是识字的朋友都可以拿起笔来写两下字。

说是深入沧海，是因为书法人在练习书法的过程中，每进一步，都是要付出很多的心血的。

费纸，费墨，费钱，费时间就更不用提了。

现在的有些书法名家，现场挥毫总描字，这是否名不副实？

真的为这些名家而羞愧！

招牌挂得老大，什么名家啊！大家啊！宗师啊！更有甚者与二王比肩！很好！有自信是好现象啊！可是，你的自信有实力吗？

田英章前段时间悬肘写了几个大字，可坏了！瞬间蹦出几个徒子徒孙，满世界第叫嚣，谁说田***不能悬肘了，这回这些人打嘴了！说什么好呢？见过世面吗？悬肘写了几个字就叫嚣？如果能悬肘写小楷，你还得到玉皇大帝那里叫啊？悬肘写字如武术的扎马步！踢腿，能扎马，能踢腿，在你眼里是武术***？可能！因为你也没见过什么是武术啊？

书法人就是奇葩多！你看有画的，还有年的，更有摆的，居然都是书法家！还有顶着***而奔走呼号的！这也罢了，因为还成嘛！管他画还是描，您一次能成也算可以，您写了一次，再描一次是什么笔法啊？这个不仅王羲之没有，就是民国的不入流的也没有啊？按现代书法家的标准是自己的书法？也确实是独特！可是，这样的人也不少啊？那就是潮流？引领一代潮流，这个功绩可大了！难怪自称或是他称***！这描出来的***就是与众不同。

书法家？自重，自尊，自爱吧！

到此，以上就是小编对于书法比赛一等奖字体设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于书法比赛一等奖字体设计的2点解答对大家有用。