当代书法审美变化趋势研究,当代书法审美变化趋势研究论文

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法审美变化趋势研究的问题，于是小编就整理了1个相关介绍当代书法审美变化趋势研究的解答，让我们一起看看吧。中国书法审美标准变...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法审美变化趋势研究的问题，于是小编就整理了1个相关介绍当代书法审美变化趋势研究的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国书法审美标准变了吗？

中国书法审美标准变了吗？

能改变中国人，对近千年用的，规范好的，汉文，克入人心的五大类美体意识观念吗？用丑的意识形态，能变得了吗？好的形体要压制，丑的，歪的，大变形的，占主扬，字不正，名不顺的脑残体。

书法审美标准没有变，展厅效应，最主要的还是按照书法审美标准来作参照系。其它都是乱来。

本人认为书法依旧还是靠的是传统欣赏观。至于那些灯光效果，及笔墨作品形式的奇异。皆是添蛇画足。

因为，中国书法，受中国文化滋养，底蕴深厚的原因，是中国社会文化思想基因所决定。儒释道思想根植于几千年的中国历史。点画之墨皆为意境美，讲究道法，力究自然，同时无止境，千姿百态，万化系扵一绳墨，即规矩与道理共连衡，***若写的笔画失去了规律，神妙之***，就会黯然失色。

紧靠着夸张的视觉冲击，不耐赏，经不起时光的风蚀冲击。当从展厅下架，一文不值。

那种籍以汉字巧夺怪招，实际是违背书法的，属于浅薄，低层次的书墨形式。常言，深水静流，书人俱老，学问卷气，才是真实不虚的艺术范，至于一味靠着奇诞之技巧，仅显出书法的一方面，并没有形成深厚的耐赏之持久性。

书法的耐赏，不代表一时的耐观，展厅的东西，我之理解，是刻意的，有名利的，真正的书作，应该是书者在远离是非后的自然心境，所创造的作品，才有魅力，才算纯创作。

人是追求美的，喜欢美的，这个永远不会改变。艺术当然也是追求美的，崇尚美的，这也不会改变。
中国的文化存在了多长时间，艺术也就延续了多长时间。只要能创造出美的东西，当然人们会喜欢的，与时间没有关系。
古代的许多艺术品有的已经存在好几千年了，现代的人依然喜欢，并没有因时代而改变，比如书法，绘画，服装，戏剧，舞蹈，剪纸等等。
美，是人们追求，崇尚，表现的最高标准！！

中国书法审美标准变了吗？中国的书法审美其实从古至今都是没有改变的。其核心只有一点就是：审美因人而异。

图片：于右任-中堂

从审美因人而异这个角度来讲，其实中国的书法艺术审美标准是没有标准的，没有标准就是标准。说实在的，我在回答这句话的时候也感觉有点那么不可思议，但现实的情况就是这样。

但是，在书法的发展过程中，某一时期会受到社会时尚风气的影响，某一种审美观占据上风形成了某一时期的审美主流。就像我们经常所说的，晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明清尚态等。

图片：张黑女墓志

如果从流派的角度来讲，我们将书法艺术大体上分为帖学派和碑学派两种。在清代末期之前，书法艺术主要还是以帖学派为主。而清代末期开始由于国力孱弱，列强侵袭，文人志士为了发奋图强拯救国家，于是改帖学为碑学，取其阳刚之气以寓自强之意。

到了现代，由于网络的发展以及学习资料的丰富，学习书法的人众多。不管是帖学还是碑学。但是，由于中国改革开放以市场经济为主导的影响，也涉及到了书法艺术这个领域。因此就像你在备注中所讲的当下展厅效应非常突出且江湖体盛行。

月朗风清云出谷，心宁静气笔生花。
中国书法艺术源远流长，浩如烟海，流派纷呈。书法艺术的美虽然有一个共性的审美标准，但就其风格而言确没有固定模式。
当代书法只讲展厅效果和视觉冲击力，确实是背离了传统书法的审美标准。
书法审美之魂应该建立在继承传统的基础上，而不是当代的流行书风。

到此，以上就是小编对于当代书法审美变化趋势研究的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代书法审美变化趋势研究的1点解答对大家有用。