当代书法家常青,当代书法家常青山简介

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法家常青的问题，于是小编就整理了1个相关介绍当代书法家常青的解答，让我们一起看看吧。中国书协杨再春书法好在哪里？中国书协杨...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法家常青的问题，于是小编就整理了1个相关介绍当代书法家常青的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国书协杨再春书法好在哪里？

中国书协杨再春书法好在哪里？

中国书协杨再春书法好在哪里？

你好，我是一名书法爱好者。本不该参与这个问题的回答，然而我多年前开始对书法产生喜爱之由，有很多原因：一些大师一些作品。其中之一是杨再春先生。

1、杨再春先生主持的上个世纪中央电视台制作的电视书法讲座，影响大、覆盖范围广。

较深的印象是杨再春先生的笔法非常扎实。讲座过程中也非常强调基本功扎实的重要性。

书法爱好者初期，最忌的就是不重视笔法。因此当时看完杨再春先生的讲座，开始非常关注各种各样的有关书法基础知识的书籍。

直至后来看到另一位***周慧珺先生的书法作品及相关她个人简介的一些书籍和新闻，更坚信学习书法，扎扎实实做好基本功是不二法门！

2、杨再春先生的作品，印象中的米芾的味道很重。

早期杨再春先生确实很出名，影响大。米味重，颜体强。后来也了解到国内书坛都认同他的成就。

当今书坛，有关米味，国内书坛周慧珺先生如果认第二估计没人敢认第一。

周慧珺先生很低调，一直深藏不露。后来再低调也架不住得出来。当今书坛，作为书法爱好者的我把她列在首位。

杨再春的书法好在：

一、荒漠中最先长出的苗子

有个特殊时期，从文化，文艺发展的视角，我把那个时期称为“文化断层期”。

杨再春，是那个时期过后，改革开放，百废俱兴，开风气之先，最先出现的一批从事书法的名人之一。

杨再春，以及同时期的沈鹏，欧阳中石，硬笔字名家沈鸿根，庞中华等等，从文化的荒漠中出苗了。

那个时期，绝大多数人，穿衣吃饭都是最大的难题，书法离人们的生活就太远了。但中国人的血液里，都沉浸着传统文化的基因，多艰难的生活都阻断不了人们对书法这门传统艺术的喜爱和好尚。

“物以稀为贵”，先声夺人，先入为主，那时走在前面的人，极容易成名。无论是全国层面的，还是地方层面的。

二、居高声自远的优越位置

杨再春，河北省唐山人，中国北京体育大学出版社总编兼社长。

我看过杨再春先生的书写视频，老先生在用笔上挥洒自如，行笔流畅。在章法上能够运筹帷幄，上下左右相互照应，疏密虚实特别讲究。我们拿出几幅作品来分析一下。

我们看一下这幅行书作品，浓淡对比明显，浓墨丰腴，淡墨清劲。用笔洒脱，特别注重对自然现象的描绘，风和影是看不见，虚无的，作者就用淡墨来表现，追求一种自然的、空灵的艺术境界。
这是一幅隶书作品，在整体的章法上讲究疏和密的对比，“无”
字追求大密，“则”字追求大疏。在整体的空间布白上，也是统一中有变化。无、欲、則三个字之间间距相等，“刚”字和“则”字的间距变大。
这幅行书作品，最大的特点就是在书写时出现了“飞白”，飞白的笔法，据说是汉代的蔡邕所创，武则天运用的出神入化。出现飞白的笔法，说明运笔时特别迅捷，至于厚德载物，这四个字没有写出应有的水平。

再大的书法家，也不可能每幅作品都是精品，十件作品中有三四件很完美，已经不错了。

杨老师是书法的前辈！为中国的书法事业也做出了应有的贡献！

可是贡献会贡献，有了贡献我们应当记住，也应当记入史册！可是书法是艺术，艺术就应该以艺术论艺术！

现在艺术的层面议论杨老师的书法成就就没有那么高了，甚至有些不够看了！

杨老师的书法艺术感觉还是非常突出的，可是临帖的功夫就不成，对于艺术的感悟也不深，多数的时候都是以自以为为多，所以对于笔划及结构的认识难以深入！

对于笔性的认知更是浅显，尤其是笔锋写倒时的理论，笔锋写倒了是其笔性不过关的结果，而杨老师认为倒了的笔锋可以通过手笔变幻去调整，错误！错误啊！

杨再春老师一直是我辈初学书法时的偶像，那个时候硬笔方面是庞中华，毛笔方面就是杨再春老师了，可能是八九十年代最受媒体重视的书家之一了。而且杨老师也是中国书法协会的创办人之一，为中国书法的发展做出了不可磨灭的功绩。

年轻的时候看杨老师的书法，特别是行草书，我是非常喜欢的。作为一般的书法爱好者来说，我那个时候也不懂那么多的书法理论知识，就是觉得杨老师的行草书很有一种豪气，这是一种很直观的感觉。后来知道杨老师原来是体育专业的，心想怪不得呢，这在过去就是武将的字了，看看岳飞的书法就知道了，有很多相同点，就是在气势上。

后来，由于杨老师年岁大了，各路书家层出不穷，杨老师也就渐渐淡出媒体的视野了，现在的年轻书友知道杨老师的可能真的不是很多了吧。

杨老师的书法好在哪里呢？

杨再春老师的书法有很深地传统书法根底，可以说诸体皆能，他的强项是魏碑和行草书。通过杨老师的简历我们也知道，他曾师从郑诵先先生，对魏碑下过苦功夫。而他的行书主要以二王和宋人行书为师法对象，因此行草书中多有宋人笔意。

从上面这幅作品中我们就可以看出，行书的结字、体势很有米芾的影子，而用笔很多地方则是魏碑的笔法，特别是《张猛龙碑》的影子，而且还用到了章草的波磔的挑法。所以杨老师的书法作品，从技法上来说对传统的继承内容是很丰富的。

将魏碑带入行草书好像是那个时代的一种流行趋势，例如同时代的周慧珺先生也是将魏碑和宋人米芾的风格进行了很好地融合。这也是一种创新吧，杨老师也是在这方面进行了大胆地尝试。例如上面这幅作品，在行书中融入了《爨宝子碑》《爨龙颜碑》的风格，很有新意。

另外就是，杨再春老师敢于打破一般的结字规律，对一些字进行了大胆地、夸张地变形处理，但整体章法、谋篇却还是非常沉稳。例如上面这幅对联***别是“风”字的处理，可谓是大胆，故意空出一大片的留白，这幅作品线条苍劲有力，布局计白当黑非常有特点。

网上有一部分人说杨老师的书法是江湖体，这一点我是绝对反对的，因为江湖体是指的没有书法继承的自由体，而杨老师的书法是有很深厚的传统书法根底的。

但是，我现在再看杨老师的书法，确实没有年轻时感觉那么好了，觉得杨老师的书法有一点“俗气”，后来想了想，原因大概有两点。

到此，以上就是小编对于当代书法家常青的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代书法家常青的1点解答对大家有用。