当代书法为何超越不了古人,当代书法为何超越不了古人呢

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法为何超越不了古人的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当代书法为何超越不了古人的解答，让我们一起看看吧。书法为什么崇尚古代...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法为何超越不了古人的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当代书法为何超越不了古人的解答，让我们一起看看吧。

1. 书法为什么崇尚古代名家，并作为标杆，难道我们审美还不如古人？
2. 书法本无法，既然有法，又为何今人误以为法，如何实现无法胜有法？

书法为什么崇尚古代名家，并作为标杆，难道我们审美还不如古人？

人的审美观在变，不同时代不同的审美观念，但基本的审美元素不变，例如楷书大家颜柳欧赵，这实际上是对这四个书家的肯定和排名，在实际学习***别是现代学欧赵的风比较浓，这说明现代人,崇尚外形美放在第一位。欧赵这两个人的书法外观非常美妙，颜柳的书法美体现在朴实上，人们称颜筋柳骨，古代人的书***底与实力现代人难以超越，所以要从古代学起，现代书家外观比古代人好，求新求异功底比古代人差点

就书法造诣来说，今人的书法是远逊于古人的。究其原因有以下几点：

其一，实际应用的磨练

历史以来，在几千年的文化长河中。毛笔作为主要书写工具，长伴于人们的文化活动。毛笔伴随着文化人的一生。只要功夫深，铁杵磨成真。日复一日，长期磨练，在书写实践中造就了深厚的功力。如历史上许多书法大家们不经意的信扎，手稿等，都是他们曰常工作和学习中，信手而来。如今都成了我们临习的经典碑帖。

二，入仕的特殊要求，

如唐朝入仕考试的录取标准，其中有四：身、言、书、判。所谓的书，就是讲究书写字体要求“楷法遒美”，字体要刚健优美。以书为艺。所有的读书人都要***演习书法。所以就有了唐代的读书人，无人不工楷法之说。古代读书所做的功课，就是读书、写字。

三，治学态度的严谨

古之教育，教学非常严谨。凡入学者首先拜先师(孔子)。对知识的学习，对老师的教导，对圣人的文章等，终生常怀敬畏之心。学习认真，态度端正。努力而克苦。积累了深厚的文化、文学功底。

深厚的文化素养，其实就是书法的灵魂。

今人之书法，已经不具备其必然性。由于书写工具的转变，毛笔不再被作为主要书写工具。已经被钢笔、圆珠笔、水笔、乃至今天的电脑键盘所代替。书法也不再是我们学习的重要学科。而是作为一门专业艺术在传承。所以在书法造诣上，自然没有古人用功之深。有鉴于此，今人之书法水准稍逊于古人，也就在情理之中了。

下面是我学习书法创作的几幅作品，习古难得其二三者，请予斧正。

感谢您的邀请！

前人常说：“书画同源”。书画出于同一源头，这话没错，但书法和绘画的学习路经并不完全一样。绘画是一种再现艺术，书法则不同，它不是再现性的，不需要“写生”。如张旭见公孙大娘舞剑而书法长进等，都是艺术灵感的取象，而不是情景再现。即然书法艺术不需要写生，那么学习书法究竟该从哪里入门？提高书艺又有怎样的途经呢？这就回到了你所提的问题，即书法为什么要崇尚古人，并以此为标杆？

我们知道，任何一门文化或艺术传统都有它的黄金时代和全盛时期。在这一时期，一些思想文化巨人会创造出尊基性的，难以逾越的精神财富来。诸如书法史上的王羲之和颜真卿等大家。

我们崇尚和追寻这些古代书法大师，重温经典，都是为了书法传统的传承和创新。所以我们准备走进书法艺术的殿堂，如果期望自已的书法造诣能达到一个较高水准，首先就要知道中国书法的本源在哪里？何为“经典”？***又是谁？中国书法的本源，它不在别处，就在中国汉字。它是书法的大本大源，由此演生出篆、隶、楷、行、草等各种书体。今人要学习书法，就必须也应该弄懂汉字流变的各个始发点：诸如写篆书要回到金文乃至甲骨文的始发点上；学隶书要回到篆书的始发点上；学草书要回到章草的始发点上；写行书要回到楷书的始发点上。“取法乎上”，这样练就的书法，才能是有本之木，有源之水。中国书法每一种书体都有自已的经典法本，如大篆是金文，石鼓文，小篆是《泰山刻石》，《峄山碑》，楷书是钟繇，王羲之，和欧颜柳赵的书作以及南北朝碑，草书是二王，孙过庭，张旭，怀素等***的作品。

溯本求源。正如明王铎所说：“书未宗晋，终入野道。”由此可见经典和“标杆”的力量。

书法为什么崇尚古代名家并作为标杆呢？其实，不仅是书法如此，文学也如此。我想，这大概可以用古人说的一句话来解答，那就是："取法乎上，得乎其中；取法乎中，得乎其下；取法乎下，无所得矣。"意思很简单，就是说：你如果制定了一个高目标，最后只达到了中目标；如果制定一个中目标，最后可能只达到了低目标；如果一开始就只追求一个低目标，那到最后恐怕一无所得。真是这样的，我们且先来看看文学怎样崇古吧。

先不说中文系学生***都有一门必修课一一《古代文学》，就是一般爱好文学、写作的人，我想，如果选择读书书目，也会先从古典经典著作读起吧，为什么呢？从《诗经》、《史记》、诸子百家、唐诗、宋词、元曲、明清***……试问不读这些，难道你直接就读鲁迅、周作人、林语堂、钱钟书、张爱玲、余秋雨、[_a***_]、莫言、史铁生、金庸、古龙、梁羽生、白先勇、周国平、林清玄……你再问问当现当代的这些名人作家，他们哪个不曾在浩如烟海的中外古籍中沉沉浮浮，哪个没有深厚的国学功底？好吧，扯远了，接着还是回到我们的书法话题，学书法当然也要取法乎上，向古人学习，拜古人为师。从前慢，古代，车马慢，生活节奏慢，真正闲雅，书法是他们的一种生活方式，充分彰显他们的个性、审美和品位。一本碑帖一种风格，或俊逸灵动，或深沉厚重，或拙朴天真，或静穆敦厚，或丰润饱满，或瘦硬挺拔，或宽博雄浑，或刚健雄强，或柔婉秀逸，或俊美潇洒，或端庄清雅，或沉着爽利，或老辣苍劲，或醇和超脱，或险劲狂野，或怪奇激厉……总之，古色古香，美不胜收，让人心驰神往。

从前慢，从前的古人很风雅，从前的书法、文学都古雅，向古人学习，深度学习，吸取足够的养份，扎根传统，如此我们才会有所得，有所获，有所成长，有所修为。

现代人的审美在很多领域都是超越古人，可是，在一些领域不然，别说是超越古人，皮毛都没有摸到！

比如书法，国画，古诗词最为典型！现在的书画是在几番的断裂之后的继承，所以，对于古人的那些最优秀的审美已经严重地缺失了。

最最严重的事现在有些人不知道是自以为是，还是受那些不良的所谓学者的鼓动，竟然认为现代人的智慧与审美是应该远远地领先与古人，而对自己的些微成绩，竟然飘飘然起来。这点可以从那些***的表现得到结论，其实，最可笑的真是那些***们，手里捧着烂柿子，居然自鸣得意，认为这个世界只有他懂某一项艺术！

所谓没有自知就不知道进步，你自己都不能明确你自己所在领悟艺术的高低，还信心满满地自信。真的是***，无知的***！

我们学习不是所有的东西都必须从古人开始学，比如现代科学，但是，我们学习某特色领悟，一定要从古人学起，比如书法，比如绘画，比如中医学，因为这些学术的根本在古人那里，不学习古人，你就不懂这个学科根本。

书法本无法，既然有法，又为何今人误以为法，如何实现无法胜有法？

这个问题非常好，触及到了根子性的问题。抱庸认为，传统艺术惟书法食古尤甚，书法被神贵化、教条化、精英化，尽跪古人、顶礼膜拜，才是书法最大的悲哀。

唐继晋而有唐法，宋去唐而有宋意，新陈代谢，有立有破，这是规律。今人师古之法，方向不错，而理解认知谬之大也，已经到了刻板、机械、教条、绝对的地步，“愚忠愚拜”已成流毒流弊，书法人已完全没有独立自由之思想。

法度是抽象辨证的东西，是时人或后人对书法实践的经验的概括。法度是活的，没有绝对。反观今日书坛总总，老学究们端居殿堂，指点江山激扬文字，其实则一如江湖术士倒卖狗皮膏药，只会为先人背书，慷慨陈词书法之远见深识，不过是尽拾古人牙脍，毫无半点个人主见。

侧目一观，则是又一番乱像，尽废古人、标新立异层出不穷，诸如射书、吼书、盲书、乱书你方唱罢我登场，只引来奇眼无数、吸爆众睛。相较于迂腐至顽的老学究们，这更是对传意术的***与沾污，哗天下之大稽。

书法之病，渐入膏肓，非几人一时或能医救。综上所述，法度仍需赓承，但方法要对路，要实事求是、与时俱进。三点粗浅思考：一要消灭书法的神贵化教条化，归还书法思想之自由。二是涤除书法精英化之愚见，让书法主体回归大众。三是书以载道，涂脂抹粉、矫揉造作的展览体之类花绣之书可以休矣。

抱庸妄谈。

到此，以上就是小编对于当代书法为何超越不了古人的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代书法为何超越不了古人的2点解答对大家有用。