当代书法家作品有价无市,当代最有价值的书法家

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法家作品有价无市的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当代书法家作品有价无市的解答，让我们一起看看吧。有人说如今的书画市场低...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代书法家作品有价无市的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当代书法家作品有价无市的解答，让我们一起看看吧。

1. 有人说如今的书画市场低迷，你怎么看？
2. 中国当代书画产业的出路在哪里？

有人说如今的书画市场低迷，你怎么看？

以家乡为例，说下我的看法。

先说下整体情况，县级市，人口90w，画廊近千家，主要经营当代水墨作品，档次不算低，基本上以一流书画家为主，基本上保利当代水墨拍的作者作品都能找到。主要以京津派、学院派为主，其他也有，岭南派比较少，关于真***问题，主观上基本没有售***意识，可能有赝品，但画廊老板自己可能都不知情。

我认为书画市场的不景气有三个方面原因：

1、政策影响，整个大环境在这摆着呢，经济不景气，高压反腐，这两个原因基本断了这些作品的最终流向，作品流不出去，就在画廊圈里反复流通，造成有价无市的现象。

2、书画市场从10年到13年持续走好，画廊爆发式增长导致大量热钱流入，加上炒作等因素，导致作品价格虚高。

3、因为10-13年市场走好，导致大量无从业经验的人涌入市场，从业者门槛降低引发了“艺术家”门槛降低，整个市场混乱。

还有些想说的，但是不想打字了，看心情以后来补充~

现在的书画市场的确很低迷，都好几年了，好多的画廊都关门了，西安书院门的生意也很萧条。

自从反腐倡廉越来越严，书画送礼品的现象越来越少，书画基本退出了雅贿的市场，七八年前虚高的泡沫价格基本拧干了水份，书画己回归到本来的面目，这也是市场的正常规律。

通过几年的沉淀，一些所谓的主席，院长，会长，理事的价格己不像前几年那么高高在上了，画不好照样没人接盘，有的从几十万掉到十几万甚至几万万元，而那些低价位，画的好的青年人的作品还是能走量的，虽然价不高，只要能流动，收益还是不错的。

最近，我一个朋友在万达商业区没点，原来卖五，六百的字现在一幅卖两百，买的人挺多，有时还排队，一天卖十几幅也能挣个两千多，他感觉很满足。

总之，书画只要面对大众，收益不是不错的，前几年那么疯狂的虚高再也不会来临了。

今天任然是盛世，不能说低迷。问题是浮在书画市场表面的，大家看到的这个书画市场不是今天书画成就的全貌，是很多利益纠合在一起上演的一出浮世绘。

如何形成一个展示机制，不用比拼出身，不用比拼渠道，不用比拼经济实力，让作品去说话，让作品定身价，那就是中国书画去伪存真的春天。

中国当代书画产业的出路在哪里？

当代中国书画市场非常混乱。关键问题表现在：中国画家的绘画是中国画还是西洋画？大量的中国画家画的非中国传统画，却被表述为中国画。这不是中国画的创新，而是对中国画的冲击。大画家吴冠中曾经说过：当代中国画还不如非洲画。应该怎样来理解呢？非洲画就体现出了非洲的艺术特色，一看就知道是非洲的艺术风格感觉。而现在中国画，中不中，洋不洋。号称创新实为破坏。

另一方面，艺术的感受者也是缺乏中国传统的基本素质，而对传统的理解缺乏常识。艺术市场无形中又助长了中国画传统艺术的畸形发展。

我鼓励那些中国画家大胆地说出来：我是中国画家，但我画的不是中国画。我画的是中国的创新画。不要随便给自己带上中国画艺术的创新者面具。只有这样市场才不会产生冲击的混乱。

随着人们生活水平的日益提高，物质富足后便追求精神的愉悦。比如现在有点经济实力的家庭都在城里买套房，资金宽裕点的把房子装修得漂漂亮亮，并在客厅、书房配上书法，可谓文化品味浓厚，篷壁生辉！令人心旷神怡.….…

所以书画产业的出路前景广阔，市场潜力非常大，就看如何拓展了！

用乱象丛生来形容当前中国的书画产业应该并不为过。艺术家、画廊、拍卖行都处在一种盲目且无序的状态之下挣扎，何去何从？的确值得冷静地思考一下。

如果把中国当代书画产业的出路当做一个课题来研究，无论是艺术评论家还是各路学者和研究人员，都可以很快推出大量的研究数据和长篇累牍的艰深理论分析。我们不能说这些分析没有意义，深入而理性的分析是解决问题的必要手段。

惊龙轩不想纠结于那些高深的理论探讨，只想说一句极为通俗的大实话：中国当代书画产业要想真正成熟起来，首先必须要明白艺术终究要为大众服务的道理。

书法也好，绘画也罢，现在的艺术家们习惯了孤芳自赏的感觉，都把我行我素当成了艺术家的个性。很少有艺术家能放下架子考虑一下大众的审美习惯，或者致力于引导和提高大众的美学鉴赏能力。也许是这些艺术家们从来就不缺少盲目追捧者，也都能过着富足的生活，至于老百姓能不能接受他们的艺术表现形式，只有两个字：不屑。

想想中国现代美术教育的奠基人徐悲鸿和刘海粟、林风眠他们，虽然引进了油画艺术，借鉴了西方美术教学模式，但是他们始终致力于东西方绘画艺术的相互借鉴与融合，始终扎根于中国传统文化与艺术的土壤，只不过希望借鉴一些西方绘画技法得到改良罢了。

徐悲鸿的《八骏图》，专家认可，老百姓也认可，这叫雅俗共赏。

现在的中国书法，大量借鉴日本的所谓前卫书风，以至于丑书大行其道，传承了几千年的书法艺术，中国的老百姓看不懂了。他们却言辞凿凿地罗列出诸多理论来辩驳，声称这才是符合时代潮流的审美趋向，老百姓看不懂是他们欣赏水平不行。

同样的情形在绘画领域也广泛存在。以至于老百姓看书画展览都只能苦笑、摇头：现在的艺术，真心看不懂！

或许你会感到疑惑，说这些跟中国书画产业的出路有关系吗？当然有关系。正是因为缺少了普通大众的参与，才使得中国的书画产业失去了真正可以扎根的土壤。现在的艺术品市场，似乎成了极少数收藏家或者有钱人自娱自乐、追名逐利的一种消遣罢了。所谓的产业，其实就是在一个极为狭小的空间里无序地蹦跶，不乱才怪。

只有重新重视普通大众的审美需求，正视艺术品的真正价值所在，让普通大众也有机会、有兴趣参与到艺术品市场中来，才有了探讨中国当代书画产业出路的前提和基础。否则，一切都是空中楼阁，难以从根本上解决问题。

中国字画历史源远流长、博大精深。近几年来对着人们经济水平的提高，人们对精神文化的需求约随之水涨船高，艺术品的文化价值越来越深入人心，得到认可，促使艺术品市场的发展，字画作为艺术品文化最大的体现，字画拍卖行情也受到影响，呈现大好趋势，未来前景是一片光明，字画投资收藏意境是现代的收藏的主要趋势。



李佩锦新品写意国画山水画作品《醉秋图》

字画拍卖中分为三个板块，分别由中国古代书画、中国近现代书画和中国当代水墨画三部分组成;古代书画处于有价无市的状态，基本上都保存在少数人手中，中国近现代书画，价格较高，收藏潜力未知，相对前两者来说，当代字画最值得收藏，因为价格较低，升值潜力无穷，正是成为当代收藏的潮流!



李佩锦最新力作仿古手绘山水画《松山雅聚》

纵观当代艺术市场，出现了一大批有升值潜力的画家，比如吴冠中、陈丹青、李佩锦等，收藏潜力无穷，他们的作品都具备一定的艺术性以及收藏价值，因而选择一幅他们的字画用作收藏亦是挺有眼光的选择!



仿古国画 李佩锦最新国画山水四条屏《林泉高致》

相对于***稀缺、鉴定困难的中国古代书画，当代的书画作品更适合被人所熟知，也容易被认同，因而当代书画仍然是字画拍卖的主力军也不足为奇了，因而字画收藏还是选择当代有升值潜力的画家。

到此，以上就是小编对于当代书法家作品有价无市的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代书法家作品有价无市的2点解答对大家有用。