书法字帖清心,书法字帖清心在德

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书法字帖清心的问题，于是小编就整理了2个相关介绍书法字帖清心的解答，让我们一起看看吧。练习书法，培养怎样的心境才能事半功倍？学习...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书法字帖清心的问题，于是小编就整理了2个相关介绍书法字帖清心的解答，让我们一起看看吧。

1. 练习书法，培养怎样的心境才能事半功倍？
2. 学习书法的过程中，你最害怕的是什么？你又是如何克服的？

练习书法，培养怎样的心境才能事半功倍？

首先感谢您的邀请，在这里谈一下自己的粗浅认识。大家都知道，书法能够修身养性。在桌上铺开一张宣纸，调好笔墨，静下心来写几个字，让工作一天，疲惫不堪的心，得以放松。

写字能够抒发自己的情感，同样自己写字时候的心境，也能影响书写的品味和风格。

王羲之写兰亭序，是在春暖花开的季节，邀上几个好友，在“茂林修竹，清流急湍”的野外，把酒当歌，诗以咏志。在那样的场景下，挥毫泼墨，把自己的心境和情感，诉诸笔端，才成就了“天下第一行书”兰亭序。因为自己当时是在美酒微酣的状态下写的有几处涂改，事后想重新书写一下，可是无论自己怎样努力去写，也写不出原版的那种洒脱飘逸的作品了。

孙过庭在“书谱”中写到，书家在写书时，有“五合”、“五乖”。系统地阐述了书写者心境与书法作品的关系。其中精神愉悦，事务闲静为“一合”，而神情疲惫，臂腕乏力为“一乖”。

就是说在写字的时候，要保持心情舒畅，养成良好的心境，在这种状态下书写，才能事半功倍，写出好的作品，使自己的书法水平“更上一层楼”。

与您共勉，相互学习，共同进步。

我是江上人感谢您邀请！练习书法培养怎样的心境才能事半功倍？我认为这个问题，问得很有水平。因为这个问题往往被我们忽略掉，以什么样的心境才能写好书法，可能很少有人研究这个问题。我对这个问题略有研究。

我越想写的好，却越写不好。随便写的时候反而写的更有意境，笔法笔力很传神。这与心境有关系。越是放松越能写出意境来。刚开始拿出来一张洁白的纸，心里非常紧张担心，怕这张纸写废掉。心一紧张手就很难做到收放自如，写出来的字也就不是那么自然了。意境也就欠缺了。怎么看怎么不满意。而拿张废纸却能轻易写出满意的作品来。

写书法时心境越放松越好。张旭怀素草书为什么能写的好，他们有个共同嗜好就是喜欢喝酒。喝酒并不能使人写出好的作品来，能喝酒的人大有人在，而他们是写不出绝世书法的。那为什么张旭怀素能写出绝世书法。他们的书法也是勤学苦练出来的，并不是喝酒喝出来的。酒可以使你精神放松，越是放松写起书法越传神。酒与书法其实没有直接关系，却有间接关系。如果说一点关系没有，也不太可能。我们知道酒精可以使人放松，精神兴奋。即使不爱说话，喝点酒也能滔滔不绝。你能说书法与酒一点关系没有吗？

心境就是“无我境界，道法自然”。不借助一下酒，可能真难做到这种境界。所以喝点酒写书法我认为还是必要的。但是你不能喝多，喝太多呼呼大睡还怎么写书法。你没有这个酒量就不要喝那么多。怀素是十杯五杯不解起，百杯过后使癫狂。越是大醉，写出书法越绝。张旭怀素喝酒无非就是起到放松的作用。

如果你也想放松也不妨喝点酒。可能有意想不到的效果。其实我到现在也没试过。有时间也会试一下。看到底能写出什么感觉来😂。喜欢就关注吧！共同学习共同进步！

书法是中国传统艺术重要的组成部分，凡是学习传统艺术，都要求要静得下来，练习书法当然也是一样的，要求也是要心情平和，安静恬适。

从古到今，最重要的当然就是要静下心来。中国书法，从来就长于纯净心灵、陶冶灵智，儒家把琴、棋、书、画作为造就理想人格的修养手段。书法是能够涤烦襟，破孤闷，释躁心，迎静气”而祛病增寿的良药。古人说过清心地以消俗虑，善读书以明理境，却早誉以几远到，亲风雅以正体裁”，你学习书法的人提出了很高的心境要求。

书法中有篆隶楷行草五种书体。前三种书体给人的感觉是不急不历，安静匀称，比较平和。毫无疑问，血前三种书体，一定要有平和的心境。行书草书给人的印象则是动感，草书尤其是狂草书，看起来很像是喝醉了酒以后狂放不羁。

那么写草书尤其是狂草书的人，就不需要平静的心境呢，实际上也不是。古人留下来的精品狂草书法作品看似狂放，实则上是在狂放中从不越出规矩，在狂放中有一股静气存在。如张旭的古诗四帖一气呵成，伏如虎卧、起如龙跳、顿如山势、推如泉流，表面上看起来非常狂放，但细看其点画精到，符合传统法度，这样的书法作品没有平和的心境是写不出来的。我们知道张旭书法早年笔摹心追，习书于舅父陆彦远，而陆彦远又是传承“二王”书法精到之人，所以张旭的草书从根上说也是从二王传承而来的。

因为提的问题是练习书法，而不是创作书法，所以凡是练习书法都必须首先要静下心来，不说我沐浴焚香吧，至少在练习书法时你要有敬畏、肃然、平静的心境，一丝不苟，从一点一画认真学起。待你有了比较好的笔墨基础和比较熟练的书法技能，比较全面的书法知识，你才可能在书法创作时，放开手脚，挥洒自如，随其情绪心境，创造出不同风格的书法精品来。

问题：练习书法，培养怎样的心境才能事半功倍？

练习书法之前其实需要做很多的准备工作，不要急于闷头练习，要先找到一个合适的方法和方向再去努力，方向不对努力白费，花点时间在思考书法上面有时候比努力写字更重要。

1、总体上认识书法，

需要你去研读书法史，看看书法史上的名家大腕都是什么风格的，这种风格是怎么来的，他们是怎么学习书法的，了解中国书法的发展史，能够更好的指导你的书法学习，从整体上了解书法，从而少走弯路，树立正确的学书观念，和较高的审美追求。

2、了解笔墨纸砚，找到合适的工具

笔墨纸砚有很多种，类型也很丰富，找到适合自己的工具非常的重要，工欲善其事 必先利其器，有了好的工具才能事半功倍。

3、专一

练习书法，选择一个自己喜欢的字帖，一定要坚持写下去，不管遇到任何困难都要坚持，学习书法最忌朝秦暮楚、见异思迁。

4、自我纠错

学习书法，要学会自己给自己改错，比着字帖一个字一个字的改，修改的过程就是提高眼力的过程，眼力提高了，才能看的更准，写的更好。

感觉的讲:其一，首先了解书法的有关常识，在此基础上先练习写好一个谐调、美观字的基本功。其二，精攻名人丑字书法的真谛。因为书法字与其作品常人"不可貌视"，其笔法、布局讲究艺术，有其常人不知的规则标准。二者结合，或能事半功倍地提高书法水平，捷足先登书池墨坛。愚见，仅供参考。

学习书法的过程中，你最害怕的是什么？你又是如何克服的？

我认为最怕的是没有坚持下去，学习书法是个枯燥的过程，往往要十几年甚至几十年的苦练才能有一定的高度和成就，学习书法是个循序渐进的过程，没有捷径可循，就好比练武功，不是几天就能练出来的。现在的所谓书法速成班是在误人子弟，想成为真正的书法高手一定要耐得住寂寞，坚持每天或者有时间就写，找明师，多临帖，理解古人的用笔之道，不要急于创作，有些人临了一段时间贴就以为自己懂书法了，开始到处创作作品，这个是学书法的大忌，书法和会写毛笔字是两回事，要先踏踏实实临帖不急于创作，这样才得法。

我在指导学生书法时，发现他们最害怕的是创作，平时练习，怎么讲他们都不会有紧张情绪，但一旦到了最后拿作品的时候，我指点之后，希望再改一次，就紧张的不行了，如果退个二、三次，学生几乎失去了信心，看见这种情况，作为老师也是无可奈何。也许老师也有责任，总觉得学生还没发挥到最佳状态，希望再完美一点，而学生每当这时候，心情会越发紧张、害怕，这种情况下，就更发挥不好。所以作为老师不仅要传授书法技巧，还应该懂一点教师心理学。

谢谢您的邀请：我在学习书法的过程中最害怕的应该是“线质”的问题，也就是线条的质量。

我在初学书法时，非常喜欢行楷，所以就去临王羲之的集王圣教序。由于眼界不高，临帖时把自己临的和帖子一起拍下反复看，觉得已很“像”了，为什么我自己的字，看起来没有帖子上的字精神？

我就去向老师请教，老师说我的字，看上去有几分像，但是线质“薄”所以看上去没有厚度感。当我明白了真正原因后，我就着重解决线条质量的问题。所以我从基础训练开始，画线条，练习平移，篆书应该是练习线质的最好书体，所以我以写篆书为主，渐渐的我喜欢上了篆书。

我觉得学习书法，只要是把基础训练做好，线条质量过关，学会临帖，那么你想把任何书体写好，只要功夫到了，都能写好的。

谢邀！每个人在学习书法的过程中，因为方式不同，环境不同，所以都会有不同的困惑。本人在学习中的最大困难就是因为进步不大带来的懈怠。

为克服这个问题，个人的做法一是给自己更多的***和激励，就是我们俗称的“打鸡血”，在休息或者困惑的时间里，多看现在的名家书作，或仔细欣赏、或走马观花，***自己去拿起笔继续努力，没时间挤出时间、不能写毛笔就用钢笔水笔，促进自己把更多的时间和精力放在书法学习上。

另一个方面就是回过头去，再去临帖，把原帖再品读临习一遍，每次临帖都会有新的感觉和体会，虽然会忘记一部分，但也是对原帖精神、笔法、结体的重新认知和印象巩固的途径。

到此，以上就是小编对于书法字帖清心的问题就介绍到这了，希望介绍关于书法字帖清心的2点解答对大家有用。